Vocaloid ? Kécécé ? Pas de panique, c'est une grande famille, née de la technologie de la "synthèse vocale" : manipuler des voix, les faire chanter, leur donner un univers, une histoire et tellement plus !
- 22 août 2009 : Premier live de Miku au Animelo Summer Live à "he Saitama Super Arena" mettant Miku au rang d'idol
- Animelo Summer Live 2012: Miku chante "The World is Mine" et "Tell Your World"
- Miku sort du Japon le 21 novembre 2009 pendant l'"Anime Festival Asia (AFA)" à Singapour.
- 9 mars 2010 : premier solo de Miku appelé "Miku no Hi Kanshasai 39's Giving Day" joué au "the Zepp Tokyo in Odaiba" à Tokyo
- 2 juillet 2011 , aux Etats-Unis au "Nokia Theater" de Los Angeles pour le "2011 Anime Expo" (où Miku fait la même représentation qu'au concert du "39's Giving Day")
- Hatsune Miku fera équipe avec le designer Louis Vuitton et le directeur Toshiki Okada prochainement pour un Opéra Vocaloid "The End" (sans chanteurs) au "Theatre du Chatelet Opera House" à Paris le 13 et 15 novembre 2013.
alors, parce que le sujet est très long, je vais mettre ce post en plusieurs partie !
Commençons par le début, les origines, la présentation et la description de Miku !
Note : Miku hastune = son du futur ? Etrange appellation vu qu'elle n'est pas le premier logiciel de synthétisation vocale ! Peut-être Crypton avait-il entrevu le potentiel à succès de cette petite merveille ?
image tirée du site crypton, producteur officiel de Miku
"Qui est Hatsune Miku ?
Miku est un logiciel de synthétisation vocale, elle a déjà été utilisée sur plus de 100 000 chansons !
Son nom signifie épremier son du futur"
Mais qu'est ce qu'un volcaloid ? référez vous à la section vocaloid mes chers !
Description physique :
Voici la boîte du logiciel ainsi qu'une capture d'écran dudit logiciel sur sa droite. On y remarque plusieurs références sur le charadesign de Miku : la couleur, les symboles le haut de ses bottes et sur ses manches, etc.
Pas d'image ?
Au départ, Miku n'avait pas d'image, Miku Hatsune n’était qu’un logiciel de synthétisation vocale.
Crypton a donc joué sur l'originalité de la voix assez aigue de Miku + une image d'un personnage lié a Miku, pour popularisé son logiciel.
C'est donc Kei Garô, un artiste (manga) qui est à l'origine de la Miku que l'on connait. Enfin, partiellement. Il ne lui a donner que quelque caractéristiques :
- la couleur turquoise
- les références au synthétiseur (modèles de claviers Yamaha, notamment le DX-100 et le DX-7)
- les couettes (bien qu'elles n'aient pas été la première option)
Kei et Crypton l'ont lancée ainsi, jugeant que les fans eux mêmes donneraient le meilleure style à leur création. Le reste s'est donc fait grâce aux fans !
PS : Kei Garô sera plus tard le dessinateur du futur manga "Maker Hikoshiki Hatsune Mix"
Ci-dessous, les premières esquissent de Miku :
On remarque que Miku avait initialement les cheveux partiellement tiré en arrière par une queue de cheval, mais aussi que les vêtements de Miku sont passés par plusieurs révisions !
Ici, on à même droit à une Miku aux cheveux et vêtements verts !
Succès :
Les premières ventes du programme packée avec le projet de Miku Hatsune ont été tellement importantes, que Crypton n'arrivait plus à gérer la demande. En 12 jours, 3000 réservations pour l'achat de Miku ont été faites.
Le nombre de ventes comptabilisé a été qualifié d'"impossible" par Wataru Sasaki (en charge de la gestion et la production de la société "surprise".
Le 12 Septembre 2007, Amazon.co.jp estime le chiffre d'affaires de Hatsune Miku de 57,5 millions de yen, environ 45 000 euros ! Miku devient le logiciel numéro 1 de l'époque !
C'est grâce à Nico Nico Douglas que le phénomène Miku à pris de l'élan : Via le "youtube" japonais, il poste des Clips de Miku, en Hatchune Miku (LLevan Polka), etc. Ces vidéos sont devenues rapidement très populaires.
Le tout abouti à une collaboration directe crypton-nico, et incita d'autre créateurs à manipuler le logiciel, alimentantainsi l'expansion déjà autosuffisante de Miku !
Sachant qu'on parle de Vocaloid, je pense que les termes marketing, commerce et production (de masse), s'emploient généralement à partir de la deuxième génération des Vocaloid, celle du logiciel Vocaloid 2. En effet, c'est avec Miku que le phénomène a commencé. Je ne dis pas qu'avant cela, personne n'en parlais, je dis juste que quand on découvre l'univers de Vocaloid, on ne peux pas ne pas connaître Miku. Malheureusement, si certains fans ne jurent que parle elle, je pense qu'il faudrai prendre plus de recul par rapport à l'univers que représente Vocaloid. Personnellement, et je pense être objective, niveau synthèse vocale, Yuzuki Yukari, IA et beaucoup d'autres dépassent largement Miku.
Gestion de la promotion des Vocaloid
Manuel d'utilisation du logiciel Vocaloid2 avec Miku Hatsune ainsi que Rin et Len Kagamine.
Chaque studio délivrant le logiciel Vocaloid a gérer lui même la production et la commercialisation des produits Vocaloid. Des guides et des manuels d'utilisations du logiciel Vocaloid sont sortis (surtout avec Crypton).
Crypton s'impose en tant que leader sur le marché :
Crypton a largement profité de la popularité des Vocaloid. Notament en mettant en avant Miku, devenue la plus célèbre de son genre sur internet, à tel point qu'enne en est devenue l'image de Vocaloid. Vu le succès des Vocaloid, Crypton a mis en place un copyright (JASRAC : Japanese Society for Rights of Authors, Composers and Publishers) sur les Vocaloid et leur univers en demandant des "royalties" sur toutes les créations et autres productions crées à partir des Vocaloid par des fans.
La place des autres studios :
L'énorme vague commercial de Crypton eclipsait les nouveaux studios qui voulaient se lancer dans le marketing de leur produit Vocaloid. Par exemple Internet.co n'est pas allé aussi loin dans la promotion de ses produits, comme pour leur Vocaloid phare "Lily". C'est seulement à partir de 2010, avec Gumi et Gakupo que Internet.co a commencé à faire parler de lui (promotion des chara-designs etc.). Pour les auters studios, la commercialisation et le marketing des produits Vocaloid a seulement commencé avec la sortie de Vocaloid3. Par exemple, AH-software, Sony (Piko Utatane) et Bplats (Vocaloid VY) ont préférés promouvoir la qualité de leur logiciel plutôt que de jouer sur l'effet 'personnification des Vocaloid".
Fandub et rassemblement :
Devant la nouvelle starlette virtuelle, le nombre de fans augmente de façon fulgurante ! Création de blog, de forums, de site dédiés à Vocaloid au début. Rassemblements des fans lors d'events, création d'event spécialement pour Vocaloid, etc. Création de Goodies, de cosplays, de produits dérivés, de jeux, d'animes, de manga tournants autour du monde des Vocaloid.
Niveau Fans, il est difficile de percer pour Zero-G et Power FX devant le succès de Crypton. Même si les ventes de Zero-G ont été très bonnes et que les fans (formus et chats) ont répondus présents en masse pour eux, Power FX en revanche, n'a pas eu le succès escompté, et leur manque de revenus a induit problème de financement de l'investissement pour le projet Vocaloid2.
Beaucoup d'events Vocaloid voient le jour, certains sont des stands parmi d'autres, rassemblés autour d'une caractéristique commune. D'autres events tournent exclusivement autour des Vocaloids ! 4 fois par an, l'évènement "The Voc@loid M@ster" a lieu afin de promouvoir et commercialiser les produits Vocaloid ainsi que de permettre aux producteurs et illustrateurs de se rencontrer. Le premier de ce genre d'évènement a eu lien en 2007 avec pas moins de 48 groupes et stades de ventes de goodies. 500 groupes sont comptés lors du 14ème évènement. Mais cela n'empêche pas aux studios d'avoir leur propres plateformes de vente (Yamaha l'a fait via des évènements comme VocaFes 2011 et le "Vocafarre"). Crypton dépasse les frontières : Crypton va même jusqu'à cibler les USA à partir de 2010, où il produira des spots publicitaires pour automobile (Toyota), et où il donnera des concerts live de Miku (à Los Angeles, où il a fallut pallier au problème du succès de Miku). Notons qu'avant toute production marketing, Crypton a demandé aux fans leur accord (via des formus ou sondage, pour éviter de d'avoir le sentiment de "détourner" l'image de Miku).
Et voilà Miku dans une pub pour Domino's, la marque de Pizzas, génial.
Apparition :
- Maker Hikoshiki Hatsune Mix, le manga dédié à Miku : mettant en scène Miku dans tous ses états : allant d'épiques combats à de simples activités et histoires du quotidien. - Zoku Sayonara, Zetsubou Sensei : ou elle apparait pour une audition de la voix de Meru Otonashi (on y voit d'ailleurs Rin et Len dans la file d'attente) - Akikan! : où Miku donne sa voix pour l'ending à l'épisode 12 - Lucky Star OVA : ou Kagami Hiiragi porte le cosplay de Miku (en un "poof" magique) - Kämpfer : où dans l'épisode 7, un personnage apparait déguisé en Miku - Chrome Shelled Regios : Miku apparait dans le panorama - Baka ans test : Miku apparait en tant que membre de la classe B dans l'épisode 11 - Maria Holic : Miku apparait dans l'épisode 12, quand on annonce à la classe une "rencontre" avec une autre école sur la natation. - Elder react to : http://www.youtube.com/watch?v=wHhluDhVtjU&hd=1 - kids react to : http://www.youtube.com/watch?v=egcfC7PCneQ&hd=1 - Eclipse- Hayate no Gotoku : Saison 2 épisode 25, où Miku apparait à l'écran du PC dansant la carameldansen.
Miku Hastune dans Soul Calibur :
Politique :
Il a été fermement communiquer que le logiciel Vocaloid ainsi que tous ses dérivés ne seraient JAMAIS associés à tout se qui se rapproche de la politique de près ou de loin. Ce qui est légitime.
La vague des Goodies :
Sur Otacute :
Des jeux PSP Project DIVA :
Hatsune Miku: Project DIVA (初音ミク -Project DIVA-) est une série de jeux vidéo de rythme, créée par Sega et Crypton Future Media, et sortie initialement sur PlayStation Portable en 2009 au Japon. Le second volet, intitulé Hatsune Miku: Project DIVA 2nd, est sorti le 29 juillet 2010 toujours en exclusivité japonaise. Une version arcade du jeu, intitulé Hatsune Miku: Project DIVA Arcade (初音ミク Project DIVA Arcade?), est sorti en janvier 2010 sur le système Sega RingEdge.
Des Nendoroid, figurines Vocaloid :
La gamme Nendoroid est une collection d'action figure de l'éditeur japonais Good Smile Company, composée de figurines dites "Super Deformed" et qui a la particularité de posséder plusieurs points d'articulations ainsi que plusieurs visages permettant une mise en scène.
Les Nendoroid sont essentiellement édités par Good Smile Company, mais cette dernière permet à d'autres éditeurs d'en produire sous licence. Entre autres, Phat!, FREEing et Max Factory ont sortis des Nendoroid sous leur marque.
Les tirages moyens de la gamme Nendoroid (chez Good Smile) sont de l'ordre de 20 000 pièces, selon le PDG de l'entreprise, M. TAKANORI1.
La première Nendoroid éditée est celle de Neko Arc en avril 2006. Elle porte le numéro 00 (la gamme n'existait pas à ce moment) et était vendue 3 000 yens.
Aujourd'hui (2010) une figurine de la gamme est vendue entre 3 000 et 4 200 yens et s'étend jusqu'au numéro 133. Good Smile Company avait réservé le numéro 100 pour une figurine assez particulière et a annoncé en juin 2010 : la Nendoroid de Mickey Mouse !
La taille standard de chaque statuette est de 100 mm. Cela ne correspond à aucun format, les Nendoroid étant des figurines sans échelles dont le visage est démesuré comparativement au reste du corps.
Chaque figurine est articulée au niveau du cou et des genoux. Le prix varie d'une Nendoroid à une autre, selon le nombre de visages, les accessoires supplémentaires fournis ainsi que sur l'exclusivité. Chaque figurines possèdent des accessoires interchangeables compatibles les uns avec les autres. Il existe aussi des Nendoroid dîtes Full-Action qui possèdent une articulation supplémentaire au niveau des coudes.
La Nendoroid s'étant le plus écoulé est celle du personnage de Miku Hatsune (de Vocaloid) qui aura vu 120 000 pièces s'écouler dans le monde et qui a été ré-édité 5 fois2.
Les licences exploitées dans la collection Nendoroid sont aussi variées que Love Plus, Vocaloid, Bakemonogatari, Touhou Project, K-On!, Death Note, Lucky Star, La Mélancolie de Haruhi Suzumiya, Fate/stay night, Queen's Blade, Black Rock Shooter ou encore Strike Witches.
Les premières Nendoroid ont été réalisées par un sculpteur (ou un groupe de sculpteurs) connu sous le pseudonyme de Nendoron. C'est ce pseudonyme qui est crédité sur la quasi-totalité des productions de la gamme à ce jour. Son identité réelle est inconnue3.
En japonais nendo signifie "terre cuite", la terre argileuse, souple et flexible servant aux créations architecturales et décoratives et on utilise par extension ce terme pour désigner cette gamme.
Les vidéos produites grâce à VOCALOID et publiées sur NicoVideo ou sur Youtube ont beaucoup de succès. Ces créations sont reprises pour d'autres création, et ainsi de suite.
Comme par exemple : un utilisateur d'une version du logiciel de VOCALOID poste un vidéo d'une chanson. Une autre personne va peut-être vouloir traduire les paroles, et re-faire une vidéo en mode karaoké pour les fan. Une autre va aussi peut être vouloir remixer la chansons, ou la faire chanter à un autre VOCALOID, etc.
Les création qui ont été vues plus de 100 000 fois entrent dans le "Hall of Fame" (hall de la gloire/ du succès). Cette popularité mènera au partage et au téléchargement gratuit des chansons et des clips, qui se diffuseront encore plus rapidement !
Du virtuel à la réalité
- Enorme succès de chansons sur internet [virtuel] -
(volonté d'écouter et envie de se rassembler)
- Création d'évènements [réalité] -
représentation en live périodique des chansons et créations, par les producteurs
évènements popularisant des fan-arts, illustrations, doujinshi (BD) et cosplays
lancement de CD via des label indépendants
(popularisation via le partage et le succès des chansons)
- accélération et augmentant d'amplitude du
phénomène grâce à la création d'un vrai produit [réalité] -
succès des magazines et artbook
des représentations en live des producteurs
les VOCALOID-P commencent un cercle de popularisation auto-suffisant
les CD sont produits et distribués par de grands labels de musique
des dramas et autres représentations en live inspirés des VOCALOID naissent et se multiplient
(Les productions japonaises de VOCALOID attirent l'attention de l'étranger)
ETAPE FINALE
=
les produits VOCALOID se voient commercialisés à l'étranger
VOCALOID est un logiciel fonctionnant sur une banque de données vocales enregistrée grâce à de vrais chanteurs. A chaque chanteur correspond une banque de donnée, utilisable et manipulable via VOCALOID.
Et c'est ainsi que des voix comme celle de Miku Hatsune et de Gakupoid ont pu voir le jour !
NicoVideo et Youtube ont vu un nombre infini de chansons utilisant le logiciel VOCALOID.
Je m'excuse pour les erreurs de traduction,
j'ai un bon niveau d'anglais, j'ai retranscris chaque nuance
de la langue anglaise pour que tout le monde comprenne.
AINSI:
Grâce à NicoVideo, Miku Hatsune a eu tellement de succès que sa popularité est devenue auto-suffisante.
Les chansons VOCALOID deviennent Numéro 1 et se popularisent en versions karaokés.
Ce logiciel développe ainsi toute une culture autour de VOCALOID et de ses personnages.
Nico Nico Douglas à lancé la vague de succès de Miku Hatsune grâce à un vidéo-clip avec "Hachune Miku", une version Chibi (miniature) de Miku qui chante "Levan Polka" une reprise d'un groupe de finlandais, et avec un poireau (en fait, c'est un oignon de printemps) qu'elle fait tourner dans sa main. Oui, c'est ridiculement vrai.
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TECHNOLOGIE ET VOCALOID :
Le logiciel VOCALOID s'est tellement amélioré, que ce soit au niveau du réalisme de la voix ou bien de la qualité de son, qu'il est devenu difficile de différencier une voix VOCALOID d'un vrai chanteur.
Non seulement VOCALOID permet aux utilisateurs de créer facilement leurs propres chansons, mais il permet aussi une liberté totale quant à la création de personnages ou d'histoires associées. Menant ainsi à la création d'oeuvre musicale jamais vues !
De plus, même si pour vous le PC limite le potentiel de VOCALOID, ce logiciel ainsi que ses milliers de dérivés sont disponibles sur diverses plateformes, qu'elles soient sur téléphones ou sur consoles portables.
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FUTUR :
Le futur de VOCALOID est de simplifier son utilisation à celle d'un piano. Une interface simple et accessible pour tous les amoureux de la musique et sans limite de créativité ! Ainsi VOCALOID se popularisera et atteindra de plus en plus de monde, qui en retour multiplieront les manières d'utiliser ce logiciel. Nous espérons qu'à terme, VOCALOID deviennent indispensable pour l'industrie de la musique. Malheureusement, les oeuvres issues des manipulations du logiciel ne sont pas toutes reconnues à leur juste valeur. Ici, la loi de la popularité fonctionne comme dans tout autre contexte. Miku étant le personnage de Vocaloid phare qui a lancé et popularisé le logiciel, c'est donc elle qui est aujourd'hui la plus connue, eclipsant ainsi presque tous les autres. Mais Vocaloid a créer (ou du moins populariser) un concept qui va révolutionner internet. En effet, le fait qu'amateurs et professionnels peuvent manipuler à leur plaisir le logiciel fait qu'une toile d'échanges, d'activités et d'oeuvres ont pu voir le jour. Une nouvelle dimension s'ouvre à la créativité grâce à Vocaloid.
